Серия Yamaha Motif представляет более двух десятилетий эволюции профессиональных рабочих станций, начиная с появления оригинального Motif в 2001 году и заканчивая последней в серии моделью XF. Каждая новая версия строится на основе предыдущей, внедряя определенные технологические достижения, которые поддерживают линейку Motif на переднем крае музыкального производства. Это сравнение отображает ключевые характеристики и особенности всех четырех поколений, с указанием наиболее значительных улучшений. Независимо от того, рассматриваете ли вы обновление с более старой модели Motif или впервые оцениваете серию, эта таблица предоставит вам информацию для понимания возможностей и эволюции каждой модели.

В постоянно развивающемся ландшафте цифрового музыкального продакшена, компания Roland неизменно выделялась, предлагая ряд синтезаторов и рабочих станций, которые подходят как начинающим, так и профессиональным музыкантам. Их модели XV серии и Fantom привлекли значительное внимание благодаря своим мощным функциям и универсальности. Вот подробное сравнение моделей Roland XV-Series и Fantom, в котором подчеркиваются их ключевые характеристики и возможности. Независимо от того, являетесь ли вы опытным продюсером или начинающим музыкантом, понимание этих особенностей поможет вам принять обоснованное решение о том, какая модель лучше всего соответствует вашим творческим потребностям.

Мечтаете об Akai S950, E-mu E4X Hollywood Gold или Ensoniq ASR-10? Эти фантастические инструменты полны очарования и характера, но почти недоступны из-за их взлетевших цен. Они, конечно же, дают тот самый вожделенный винтажный вайб, но их всё труднее найти в хорошем состоянии по вменяемой цене.

Как же тогда быть тем, кто хочет попробовать винтажные методы семплирования, но не готов продать почку или ограбить банк, чтобы купить немного железа мечты? Есть кое-какой вариант — который не разорит, но при этом предоставит настоящее винтажное качество семплирования.

Вот вам на рассмотрение несколько уже забытых аппаратов из золотой эры аппаратных семплеров, которые обеспечивают профессиональное качество семплирования по значительно более низкой цене. Эти модели оставались в тени по сравнению со своими более известными собратьями, но они обладают всем тем, за что мы ценим старые сэмплеры!

Всё началось в 1985 году с Akai S612, который стал первым в серии относительно доступных сэмплеров, разработанных в 19-дюймовом студийном формате для установки в рэковую стойку. Он мог хранить только один сэмпл одновременно, который загружался в память через отдельный дисковод, использующий 2,8-дюймовые Quick Disks. Он имел аналоговый фильтр - последнее "прощай" аналоговой эпохе, характеристика, которая стремительно подняла его цену 30 лет спустя. Будучи "наполовину" компьютером, S612 проложил путь для десятков следующих моделей, которые так быстро заполонили рынок, что концепция рэкового сэмплера стала неразрывно связана с Akai по сей день, хотя Akai уже не существует как та компания 80-х и не создала ни одного нового рэкового сэмплера после Z-серии 2002 года. Почему, спросите вы? Общий ответ был бы, "из-за компьютеров". Но давайте лучше погрузимся в историю и посмотрим, как развивалась Akai и какие модели сэмплеров были выпущены.

Компания E-mu произвела революцию в музыкальном сэмплировании своей легендарной серией Emulator, от Emulator I до Emax, каждая модель которой расширяла технологические границы. По мере того как конкуренты догоняли, цифровой музыкальный ландшафт трансформировался. Музыканты перешли от 8- и 12-битных сэмплеров к высококачественным цифровым рабочим станциям, а последние модели Proteus от E-mu в самом начале 2000-х годов ознаменовали ностальгический конец их инновационного пути. В конечном итоге компания Creative Labs определила судьбу компании, положив конец культовой эре музыкальных технологий. Вот список всех сэмплеров E-mu 4-го поколения, включая его подпоколения.